(この記事は、第94号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回の「たのしい音楽小話」は、ピアノ調律師のドキュメンタリー映画「ピアノマニア」についてのお話です。

ピアノを弾く人にとって、調律師さんとの付き合いは年に1・2回くらいだと思いますが、それでも調律師の存在は欠かせません。

ヴァイオリンなどの弦楽器やフルートやトランペットなどの木管楽器・金管楽器など、ほとんどの楽器は、演奏する人が自ら調律をします。ピアノが誕生する以前によく使われていた鍵盤楽器:チェンバロでも、同様に演奏する人が調律をします。

しかし、ピアノは、とても複雑で精密な楽器なので、ピアノの調整や修理などを専門に行う調律師が誕生しました。

調律師の仕事として、狂ってしまった音を直したり、切れてしまった弦を張り直すくらいは誰でも知っていますが、調律師が実際にどのような生活をしていて、どのような事をしているのか知らない方がほとんどなのではないでしょうか。

そんな調律師に密着したドキュメンタリー映画「ピアノマニア」が公開されているので鑑賞してきました。

主人公のシュテファンは、世界最高峰のピアノとして有名なスタインウェイ社の調律師で、名ピアニストのピエール=ロラン・エマールの録音に向けて、他のピアニストの調律などの仕事もしつつ、1年以上もの歳月をかけて、調律をしていくストーリーです。

ピアニストは、自分が思い描く最高の演奏を追い続けますから、おのずとピアノやピアノの調律に対しても大変なこだわりを持っています。

ピアニストが求めているピアノの音色を察して、楽器選びからピアノの椅子にまで神経を使い、ピアニストと何度も話し合いながら、具体的なピアノの音色や響きを探していく場面は、とても神経を使い、また神経をすり減らす、とてもストイックな仕事なのだと感じます。

ピアニストが求めている音になるように、音色や響きを工夫しても、ピアニストがあまり気に入ってくれない場面では、気の毒な感じさえしました。

それでも、ピアニストが最高の演奏をするために苦労を惜しまず、録音する日に間に合わせ、ピアニストから最高の褒め言葉を貰った時の笑顔は、これまでの苦労が報われた安堵感に満ちていました。

ピアニストが自分の調律したピアノの音色に心から満足しているという事は、調律師にとっては調律師冥利に尽きるのかもしれません。

この映画では、他にもラン・ランやブレンデルなど大人気ピアニスト達が登場し、コンサート前のリハーサル風景も見ることができます。

日常のごくごく普通のピアニスト達の姿は、とても親近感が湧きますし、リハーサル風景は通常では絶対に見られないので、とても興味深く、貴重なシーンにも感じました。

この映画では、ピエール=ロラン・エマールが、J.S.バッハの「フーガの技法」という作品を録音しています。

この作品は、1740年代に作曲されたバッハの晩年の作品で、未完の傑作とも言われました。演奏楽器の指定がないので、チェンバロや室内楽、オーケストラなど色々な楽器で演奏される作品です。

ピエール=ロラン・エマールは、この曲をピアノで演奏するわけですが、1台のピアノでチェンバロのような響きや、オルガンのような響きなど、曲の場面に応じて具体的なイメージを調律師や録音スタッフと話している場面が出てきます。

この収録された演奏は発売されていますので、映画を思い出しながら聴きますと、演奏者の意図や思いを更に感じることができるかもしれません。

バッハ:フーガの技法
エマール(ピエール=ロラン)

ユニバーサル ミュージック クラシック

映画「ピアノマニア」は、東京のシネマート新宿や、大阪のシネマート心斎橋、愛知の名演小劇場で公開されていますが、3月には静岡のジョイランドシネマ沼津や静岡シネ・ギャラリーでも公開されるようです。

なかなか貴重な映画だと思いますので、足を運んでみてはいかがでしょうか。

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(この記事は、第93号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回の「たのしい音楽小話」は、音楽家の寿命についてのお話です。

21世紀の現代から見ても、数百年も前に作曲された音楽が全く古さを感じさせず、むしろ新鮮であることに、驚きを感じます。

作曲家が全身全霊を傾けて生み出された音楽は、音楽家自身の身を削って作られた作品と言っても過言ではありません。

裕福な家庭に生まれた音楽家もいれば、生活していくのがやっとで、五線紙を買う余裕もなかった音楽家もいます。

また、国民的大スターになって、葬儀に何万人ものファンが参列した作曲家もいれば、お葬式も行われず、お墓もなかった作曲家もいます。

生まれた国や時代、生活環境などは異なりますが、寿命という点から見てみると、長寿だった音楽家と短命だった音楽家の両極端に分かれるようです。

まず、長寿だった音楽家を挙げてみましょう。

ワーグナー 70歳
ラフマニノフ 70歳
ヨハン・シュトラウス二世 74歳
リスト 75歳
ロッシーニ 76歳
ハイドン 77歳
エルガー 77歳
フォーレ 79歳
メシアン 83歳
リヒャルト・シュトラウス 85歳 
サン=サーンス 86歳
クライスラー 87歳
ヴェルディ 88歳
ストラヴィンスキー 89歳
ロドリーゴ 97歳

今回「ピアノのしらべ」でご紹介した、シベリウスも91歳という長寿でした。

70代は、現代の平均寿命から見ますと、長寿に入れてよいのか迷うところですが、時代を考えますと十分長寿と言えると思います。

次は、反対に短命だった音楽家です。

瀧廉太郎 23歳
シューベルト 31歳
モーツァルト 35歳
ビゼー 36歳
フォスター 37歳
メンデルスゾーン 38歳
ガーシュイン 38歳
ショパン 39歳
ウェーバー 39歳

モーツァルトやショパンが短命だったことは有名ですが、他にも色々な作曲家がいて、日本人の作曲家、瀧廉太郎がわずか23歳の短命だったことは、殆ど知られていないのではないでしょうか。

それでも「花」「箱根八里」「荒城の月」「鳩ぽっぽ 」「雪やこんこ」「お正月」など、次々と傑作を生み出したのは、すごいですね。

他の音楽家も、30代でこの世を去ってしまった訳ですが、もっと長寿で活躍する期間が長かったら、更に多くの傑作が生まれていたかもしれないと思うと、とても残念です。

このように音楽家の寿命を知ると、音楽の聴き方や感じ方が、少し変わってくるかもしれません。

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(この記事は、第92号のメールマガジンに掲載されたものです)

今回の「たのしい音楽小話」は、この季節にピッタリなバレンタインと音楽のお話です。

2月14日は、バレンタインデーです。

もう既に、デパートなどでバレンタインフェアが開催されていますので、足を運んでいる方も少なくないかもしれません。普段は出店していないような海外の一流ブランドや、新進気鋭のパティシエのチョコレートまで実に様々なチョコレートが揃っていますので、見ているだけでも楽しいですし、男性へのプレゼントだけではなく、自分用に購入する方も多いそうです。

お友達にプレゼントをする友チョコや自分用のご褒美チョコはすっかり定番化し、今年は家族へプレゼントをする家族チョコなるものも登場しているそうです。やはり、昨年起こった東日本大震災の影響で、家族の大切さを感じることが多かったからかもしれません。

ピアノや音楽が好きな方には、こういう時にも、やはり音楽にちなんだものを差し上げたいところです。

手作りで作る場合には、チョコレートを流し込む型や、焼き菓子を作るときに使う型を使用するといいですね。

チョコレートを流し込んで、固まってから組み立てると、立体的なグランドピアノになるというチョコレート型もあるそうです。

チョコレート型/ピアノ(立体) チョコレート型/ピアノ(立体)

Amazon

なかなか鍵盤の細かいところは難しいようですが、それでも立体的に作れるのは他にないので手作り派の方には魅了的かもしれません。

お店のチョコレートで、音楽にちなんだものといいますと、やはりモーツァルトチョコレート(クーゲルとも言います)が一番有名なのではないかと思います。モーツァルトの母国であるオーストリアのウィーンの銘菓としても有名です。

モーツァルト クーゲルチョコレート

見た目は、普通のトリュフチョコレートと変わらないのですが、ヘーゼルナッツのヌガーの周りに、ピスタチオやアーモンドのマジパンを包み、最後にミルクチョコレートでコーティングするチョコレート菓子です。

半分に切ってみますと、ピスタチオ入りのマジパンの優しい緑色がとても美しく、ナッツ入りのマジパンのシャリっとした食感と少しねっとりした甘さが、周りのチョコレートととてもよく合っていて、なかなか他では味わえないとても美味いチョコレートです。

結構凝った作りなので、機械で作っているとはいえ、1個作るのに2時間以上もかかるそうです。

以前、ウィーンを旅行した時に、生徒さん方へのお土産にプレゼントしたのですが、全員初めて食べたそうで、大好評でした。

モーツァルトチョコレートは、1890年にザルツブルクでカフェを経営していたパウル・フュルストによって考案されました。そして、1905年に開催されたパリ万博に出品して、見事にメダルを獲得し、それをきっかけに一気に広まったそうです。

年代的に、モーツァルトが活躍していた時代はもっと前ですので、モーツァルト自身はもちろん、自分の名前が付いたチョコレートがあることも知らないですし、食べたこともないことになります。

人生の3分の1を演奏旅行に費やしていたモーツァルトは、旅行の先々で各地のグルメを堪能していました。きっと美食家のような舌を持っていたでしょうから、モーツァルトがこのチョコレートを食べてどんな感想を持つのか、聞いてみたくもなりますね。

また、このパリ万博には、フランス音楽の大家であるドビュッシーも訪れています。彼もまた、なかなかの美食家だったそうなので、もしかしたらこのチョコレートを購入したかもしれません。

チョコレートではないのですが、モーツァルトの名前の付いた、チョコレートリキュールもあります。

モーツァルト チョコレート リキュール

モーツァルトの音楽を聴かせて作られているそうで、製造途中のかくはん作業の時に高周波数を流すと、最適な状況になるそうです。

現在は、最後の熟成工程の時に、特製のスピーカーでモーツァルトの弦楽四重奏曲 K.155などを2晩も聴かせています。

モーツァルトの音楽を聴くと癒されると、よく聞きますが、お酒作りにも、モーツァルトの音楽は、効果があるのですね。

SWSC(サンフランシスコ・ワールド・スピリッツ・コンペティション)という、アメリカ最大の国際的な酒類コンペティションで金賞も受賞しているそうです。

スイーツよりお酒派という方には、ピッタリかもしれません。

チョコレートに関しては、他のブランドでも、チョコレートに音符や楽器の柄が付いているものや、楽譜がプリントされているものなどもあります。

Charleston チャールストン ピアノチョコレート

今年のバレンタインは、ちょっと音楽を意識してみるのも楽しいかもしれません。

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